Monumen Colombus

Columbus Monument (Monumen sebuah Colom di Katalan, juga dikenal sebagai seorang Monumento Colón dan Mirador de Colón di Spanyol) adalah 60 m (197 kaki) tinggi untuk monumen Christopher Columbus di bagian bawah dari La Rambla, Barcelona, Spanyol. Ini dibangun untuk Exposición Universal de Barcelona dan terletak di tempat di mana Columbus kembali ke Spanyol setelah pelayaran pertamanya ke Amerika. Monumen berfungsi. Sebagai pengingat bahwa Barcelona adalah tempat Christopher Columbus melaporkan kepada Ratu Isabella dan Ferdinand setelah perjalanan Columbus yang paling terkenal.

Keterangan:

Patung dan kolom:

Pada bagian paling atas monumen berdiri 7,2 m (24 kaki) patung perunggu tinggi puncak 40 m (131 kaki) kolom Korintus tinggi. Patung ini dipahat oleh Rafael Atché dan dikatakan untuk menggambarkan Columbus menunjuk ke arah Dunia Baru dengan tangan kanannya, sambil memegang sebuah gulungan kitab di kiri. Seperti telah diletakkan, bukannya menunjuk ke barat menuju Dunia Baru, titik patung timur menuju kota seharusnya rumah Columbus dari Genoa. Patung tersebut adalah di atas sebuah socle, di mana kata “Tierra” (tanah) adalah tertulis.

Alas:

Patung Pastor Bernat de mendidih, dengan medali dari Marques dan Marquessa de Moya belakang.
Kolom, tergantung dengan perangkat bantalan anchor berdiri di atas alas segi delapan dari empat perunggu yang bersayap Kemenangan atau Phemes terbang terhadap empat penjuru dunia, di atas griffins pasangan. Empat penopang terhadap beruang segi delapan medali potret alas yang menggambarkan orang-orang yang terkait dengan Columbus:

1. Martín Alonzo Pinzón
2. Pinzón Vicente Yáñez
3. Ferdinand II dari Aragon
4. Isabella I dari Kastilia
5. Pastor Juan Pérez
6. Pastor Antonio de Marchena
7. Andrés de Cabrera, Marques de Moya
8. Beatriz Fernández de Bobadilla Marquessa, de Moya

Duduk terhadap penopang empat tokoh yang mewakili empat realms Spanyol: Kerajaan Catalonia, dan kerajaan-kerajaan Leon, Aragon, dan Kastilia.

Melawan dasar alas antara penopang empat patung tambahan:

1. Jaume de Blanes Ferrer, seorang pembuat peta Katalan
2. Luis de Santángel Bessant
3. Kapten Pedro Bertran i de Margarit, di samping berlutut India
4. Bapa Bernat de mendidih, khotbah ke berlutut India

Sebuah lift di dalam kolom yang membawa pengunjung ke sebuah platform melihat di bagian atas (tepat di bawah socle itu).

Dasar:

Dasar monumen adalah 20 m (66 kaki) lingkaran lebar, dengan empat tangga. Setiap tangga diapit oleh dua singa.

Konstruksi:
Ide monumen Columbus datang tahun 1856 dari Antoni Fages i Ferrer, yang mengusulkan bahwa itu akan dibangun sepenuhnya oleh Catalans, tetapi dia tidak bisa di mana saja dengan rencananya selama enam belas tahun. Akhirnya pada tahun 1872 ia mendapat dukungan dari walikota kota, Francesc Rius i Taulet, dan pada tahun 1881 kota meloloskan resolusi untuk membangun monumen. Sebuah kontes diadakan khusus untuk seniman Spanyol untuk menyerahkan desain mereka dengan pemenang yang Gaietà Buigas i Monravà, sebuah Katalan. Sebagian besar uang itu pribadi dibangkitkan, dengan hanya 12% yang dibiayai dengan dana publik. Semua dana yang berasal dari sumber-sumber Spanyol dan pembangunan seluruh (tenaga kerja dan bahan) dilakukan oleh Catalans. Pembangunan dimulai pada tahun 1882 dan selesai pada tahun 1888 dalam waktu untuk Exposición Universal de Barcelona.

Mall Yang di Kelilingi Patung

The Plaça de Catalunya, sebuah plaza besar dikelilingi oleh bangunan-bangunan monumental, adalah persegi tersibuk di Barcelona. Terletak antara kota tua (Ciutat Vella) dan abad ke-distrik Eixample 19.

Sejarahnya:

Setelah tembok kota dihancurkan di abad pertengahan abad ke-19, desain ambisius untuk ruang publik kota yang dikandung di bawah bimbingan perencana kota terkemuka. Plaça Catalunya ini dipahami sebagai bagian dari pla Rovira pada tahun 1859, namun tidak ada izin resmi dari pemerintah diberikan sampai 1888 Pameran Universal. Itu adalah urbanisasi untuk pertama kalinya pada tahun 1902 dan selanjutnya diubah pada tahun 1929, pada kesempatan tahun 1929 Pameran Universal, yang juga termasuk pembangunan stasiun metro. Arsitek Francisco Nebot dirancang perubahan yang dibuat pada tahun 1929.

Barcelona dua paling terkenal jalan-jalan, Rambla (sebuah berjalan luas di kota tua) dan Passeig de Gracia (sebuah karya besar arsitektur modernis di Eixample) mulai dari Plaça de Catalunya.
Meskipun alun-alun sangat besar dalam ukuran, itu selalu ramai dengan orang-orang berjalan ke dan dari salah satu dari sembilan jalan-jalan yang berasal dari alun-alun.

Hubungan Transfortasi:

The Plaça de Catalunya juga berfungsi sebagai hub untuk transportasi umum kota. Berikut persegi adalah persimpangan kereta bawah tanah utama; baris metro tiga jalur kereta api kota bertemu di sini. Banyak bus kota, dan juga bandara mengekspresikan dan bus pariwisata berhenti di sini, di alun-alun.

Sebuah Distrik Baru:

Sampai pertengahan abad ke-19 yang Plaça de Catalunya adalah daerah pedesaan di luar tembok kota. Pada tahun 1858 pemerintah pusat di Madrid akhirnya mengizinkan tembok pertahanan akan dibongkar. Hal ini juga menyetujui pembangunan di luar dinding sehingga persaingan umum diselenggarakan untuk desain sebuah kabupaten baru.

Eixample Masterplan:

Tempat pertama diberikan kepada rancangan Rovira i Trias, yang terdiri dari rencana dengan jalan-jalan menyebar dari distrik bersejarah Barri Gotic. Namun pemerintah pusat untuk memilih desain yang lebih modern dengan rencana grid Ildefons Cerda.
Pemerintah pusat menang dan distrik Eixample baru dirancang sesuai dengan desain Cerda’s. Barcelona Namun pemerintah menentang apa yang mereka anggap sebagai kurangnya integrasi antara kabupaten baru dan lama. Mereka mendukung rencana Rovira i Trias tentang sebuah lapangan terbuka yang luas yang mengarah ke sebuah plaza. Rencana Cerda’s terdiri dari sebuah perpanjangan dari Rambla menuju persegi besar yang akan dibuat pada Passeig de Gracia.

The Square:

Bangku-bangku di pusat lingkaran adalah persegi ideal untuk orang-menonton. Di sekitar area pusat diaspal beberapa air mancur dan sejumlah besar patung-patung yang ditanam, tampaknya secara acak.
Tambahan baru untuk koleksi patung persegi itu adalah sebuah Monumen Francesc Macia, menghormati mantan presiden Generalitat (pemerintah Catalan). patung ini didirikan pada 1991 oleh Josep Subirachs, arsitek yang bertanggung jawab atas pembangunan Sagrada Familia.

Museum Sagrada Familia di Barcelona

Sagrada Familia, karya Antoni Gaudi yang belum selesai, adalah salah satu atraksi paling populer Barcelona wisata. Pembangunan gereja ini akan terus berlanjut setidaknya sampai 2041, tapi sudah menjadi landmark Barcelona yang paling penting.
Sejarahnya:

La Sagrada Familia pada awalnya dipahami oleh penerbit Catalan Josep Bocabella sebagai karya penebusan untuk ide-ide kota yang semakin revolusioner. Pekerjaan dimulai pada tahun 1882 oleh berlangganan publik di desain oleh arsitek Francesc de Paula Villar, yang mengusulkan sebuah gereja sederhana dalam gaya neo-Gothic tradisional.
Setelah argumen antara Bocabella dan Villar, Antoni Gaudi mengambil alih sebagai arsitek memimpin pada tahun 1884. Gaudi segera berubah proyek sepenuhnya, merebut kesempatan untuk mengekspresikan perasaan yang kuat dan nasionalis religius.
Setelah menyelesaikan Parc Guell pada tahun 1911, Gaudi bersumpah untuk meninggalkan seni sekuler dan mengabdikan dirinya sepenuhnya ke Sagrada Familia. Dia bekerja di atasnya tanpa kenal lelah selama lebih dari 40 tahun, hidup sebagai pertapa virtual dalam sebuah lokakarya di situs. Ketika ditanya tentang lambatnya, ia dikatakan telah menjawab, “Klien saya tidak terburu-buru.”
Namun demikian, itu masih belum selesai pada kematian mendadak Gaudi di tahun 1926, saat artis itu ditabrak trem di Gran Via. Ia meninggal di rumah sakit dua hari kemudian dan berduka oleh semua Catalonia. Ia dimakamkan di ruang bawah tanah Sagrada Familia.
Bekerja pada proyek lanjutan setelah kematian Gaudi di bawah arahan Domenech Sugranyes tapi terputus oleh pecahnya Perang Saudara Spanyol pada tahun 1935. Bangunan itu tetap utuh selama perang, tetapi pada tahun 1936 berbagai model dan rencana dihancurkan oleh anarkis Katalan, yang melihat gereja sebagai simbol agama, tua konservatif yang tidak memiliki tempat di Barcelona baru.
Pembangunan dimulai lagi pada akhir 1950-an dan terus sejak saat itu. Desain saat ini didasarkan pada kombinasi versi direkonstruksi dari rencana hilang dan adaptasi modern. Kubah di atas gang-gang samping ditambahkan pada tahun 1995 dan atap di atas nave selesai pada awal tahun 2001.
Direktur saat ini, Jordi Bonet i Armengol, mulai menggunakan komputer untuk proses desain dan konstruksi pada 1980-an, yang telah mempercepat proses cukup rumit. Namun, tahap akhir dari Sagrada Familia besar tidak maju lebih cepat daripada itu di bawah Gaudi. Perkiraan tanggal penyelesaian berkisar 2017-2026, peringatan 100 kematian Gaudi’s.

Kontruksinya:

Sagrada Familia dirancang oleh Antoni Gaudi (1852-1926), yang bekerja pada proyek dari tahun 1883 dan mengabdikan lima belas tahun terakhir hidupnya sepenuhnya untuk upaya tersebut. Pada tahun 1882, sebelum keterlibatan Gaudi’s, Francesc del Villar ditugaskan untuk merancang sebuah gereja di situs. Ia mengundurkan diri setahun kemudian dan Gaudi ditunjuk sebagai arsitek proyek, merancang ulang proyek sepenuhnya. Proyek ini dijadwalkan selesai pada tahun 2026. Pada subjek masa konstruksi yang sangat panjang, Gaudi dikatakan telah berkata, “Klien saya tidak terburu-buru.” Setelah kematian Gaudi di tahun 1926, pekerjaan lanjutan di bawah arahan Domenech Sugranyes sampai terputus oleh Perang Saudara Spanyol pada tahun 1936. Bagian gudang yang belum selesai dan model Gaudi dan lokakarya hancur selama perang dengan anarkis Katalan. Rancangan ini didasarkan pada versi direkonstruksi dari rencana hilang maupun di adaptasi modern. Sejak tahun 1940 arsitek Francesc Quintana, Isidre Puig Boada, Lluís Bonet i Gari dan Francesc Cardoner telah dilakukan pada pekerjaan. pencahayaan ini dirancang oleh Carles Buigas. Direktur saat ini dan bin Lluís Bonet, Jordi Bonet i Armengol, telah memperkenalkan komputer ke proses desain dan konstruksi sejak 1980-an. Mark Burry Selandia Baru menjabat sebagai Eksekutif Arsitek dan Peneliti. Patung oleh J. Busquets, Etsuro Sotoo dan Josep kontroversial Subirachs menghiasi fasad fantastis.
Menurut surat kabar El Periódico de Catalunya, 2.260.000 orang mengunjungi gereja sebagian dibangun pada tahun 2004, menjadikannya salah satu atraksi yang paling populer di Spanyol. Bagian tengah kubah telah selesai pada tahun 2000 dan tugas utama sejak itu telah pembangunan kubah transept dan apse. Pada 2006, bekerja terkonsentrasi pada persimpangan dan mendukung struktur menara utama Yesus Kristus serta lampiran selatan bagian tengah, yang akan menjadi façade Kemuliaan.
Baru-baru ini, [ketika] Departemen Pekerjaan Umum dari Spanyol (Ministerio de Fomento)? Diproyeksikan pembangunan terowongan untuk kereta kecepatan tinggi tepat di bawah mana façade utama candi yang akan dibangun. Meskipun pelayanan klaim bahwa proyek tersebut tidak menimbulkan risiko ke gereja, insinyur dan arsitek tidak setuju – tidak ada jaminan bahwa terowongan tidak akan mempengaruhi stabilitas bangunan. Sebuah kampanye melawan AVE dimulai oleh masyarakat pelestarian Sagrada Família Patronat (de la Sagrada Família) dan asosiasi tetangga (AVE Pel litoral).
Pembangunan gereja adalah sebagai bagian banyak daya tarik sebagai gereja itu sendiri. Banyak wisatawan datang untuk mengagumi para seniman dan pekerja bangunan dalam proses memberikan kontribusi bagi penyelesaian karya Gaudi’s.

Gereja Expiatori de la Sagrada Família (nama resminya dalam Bahasa Catalan; Bahasa Spanyol: Templo Expiatorio de la Sagrada Familia; “Gereja Penebusan Dosa Keluarga Kudus”), seringkali hanya disebut Sagrada Família, adalah sebuah gereja Katolik Roma raksasa yang masih dalam proses pembangunan di kota Barcelona, Catalonia, Spanyol. Konstruksi gereja ini dimulai di tahun 1882 dan berlangsung hingga hari ini.

Gereja ini aslinya dirancang oleh Antoni Gaudí (1852 – 1926), yang bekerja di proyek ini selama 40 tahun, mengabdikan 15 tahun terakhir dari masa hidupnya terhadap proyek besar ini, yang rencananya akan diselesaikan pada tahun 2026. Ketika ditanya mengenai lamanya masa pembangunannya, Gaudi diceritakan menjawab “klien saya tidak buru-buru”. Setelah wafatnya Gaudi di tahun 1926, pengerjaan proyek ini diteruskan dibawah pengawasan Domènech Sugranyes hingga dihentikan untuk sementara akibat Perang Saudara Spanyol tahun 1936.

Sebuah Gereja Baru:
Ide untuk pembangunan gereja baru diluncurkan oleh organisasi yang taat yang tujuannya adalah untuk membawa mengakhiri christianisation-de dari Barcelonese, yang telah dimulai dengan meningkatnya industrialisasi dan kekayaan kota. Organisasi membeli sebidang tanah di distrik Eixample baru pada tahun 1877. Arsitek Francisco de Paula del Villar dirancang sebuah gereja neo gothic dan memimpin pembangunan yang dimulai tahun 1882.

Desain Antoni Gaudi:

Satu tahun kemudian, arsitek Antoni Gaudi modernis mengambil alih sebagai arsitek memimpin pada usia 31. Sejak saat itu, Gaudi mengabdikan sebagian besar hidupnya untuk pembangunan gereja. Alih-alih menempel dengan rencana asli, Gaudi mengubah desain drastis. Gaya neo gothic berjalan untuk gaya modernis merek dagang Gaudi, yang didasarkan pada bentuk yang ditemukan di alam. Ketika ia meninggal pada tahun 1926 hanya
Sagrada Familia Towers
satu fasad (fasad kelahiran), satu menara, yang apse dan ruang bawah tanah selesai. Karena Gaudi selalu improvisasi dan perubahan desain saat pembangunan berlangsung, ia meninggalkan beberapa desain dan model. Dan kebanyakan dari mereka hancur selama perang sipil pada tahun 1936.

18 Towers
Namun, arsitek sekarang memiliki gagasan yang jelas mengenai apa yang ada dalam pikiran Gaudi. Versi terakhir dari desainnya menyerukan 95m/312ft gereja 60m/197ft panjang dan lebar. Gereja akan dapat menampung 13.000 orang. Setelah selesai, Sagrada Familia akan memiliki total 18 menara.
Nativity Facade
Empat Towers pada masing-masing dari tiga fasad mewakili 12 rasul. Menara mencapai ketinggian 90 sampai 120m (394ft). Empat menara mewakili 4 penginjil. Mereka akan mengelilingi, terbesar 170m/558ft menara tinggi, ditujukan kepada Yesus Kristus. Menara terakhir, didedikasikan untuk Bunda Maria, akan dibangun di atas apse tersebut.

Kunjungan Sagrada Familia:

Meskipun Sagrada Familia masih jauh dari selesai, gereja juga luar biasa adalah patut dikunjungi. Anda dapat mengunjungi makam itu Gaudi dimakamkan. museum bercerita tentang ini arsitek besar dan sejarah gereja.
Anda juga dapat mengunjungi menara. Sebuah lift dan berjalan panjang akan membawa Anda ke puncak menara dari mana Anda memiliki pemandangan indah di atas Barcelona. mendaki ini tidak dianjurkan bagi mereka yang takut ketinggian atau untuk orang dengan klaustrofobia!

Museum Prado di Madrid

Museum Prado adalah pandangan atas budaya Madrid, dan salah satu galeri terbesar di dunia seni. Terletak di jalan eponymous, El Paseo del Prado, menyilaukan yang menampilkan karya para empu Eropa besar seperti Velázquez, Goya, Raphael, Rubens, dan Bosch (antara lain seniman Italia dan Flemish utama), yang bertempat di sebuah abad ke-18 neo-Klasik bangunan yang dibuka sebagai museum di tahun 1819.

Museo del Prado adalah museum museum and dan art gallery galeri seni located in terletak di Madrid Madrid , the capital of , Ibukota Spain Spanyol . . It features one of the world’s finest collections of Ini fitur salah satu koleksi di dunia terbaik dari Europe Eropa an sebuah art seni , from the , Dari 12th century Abad ke-12 to the early ke awal 19th century Abad ke-19 , based on the former Spanish Royal Collection.Founded as a museum of , Berdasarkan Royal mantan Spanyol Collection.Founded sebagai museum painting lukisan s and s dan sculpture patung , it also contains important collections of more than 5,000 , Juga berisi koleksi penting lebih dari 5.000 drawing gambar s, 2,000 prints , 1,000 s, 2.000 cetak , 1.000 coin koin s and s dan medal medali s, and almost 2,000 decorative objects and works of art. s, dan hampir 2.000 benda-benda dekoratif dan karya seni. Sculpture is represented by more than 700 works and by a smaller number of sculptural fragments. Patung diwakili oleh lebih dari 700 karya dan oleh sejumlah kecil fragmen patung.

Sejarahnya:

Bangunan yang kini menjadi rumah bagi Museo Nacional del Prado dirancang atas perintah Charles III pada tahun 1785 oleh arsitek Juan de Villanueva untuk rumah Sejarah Kabinet Alam. Meskipun demikian, fungsi akhir bangunan itu tidak memutuskan sampai cucu raja itu, Ferdinand VII, didorong oleh istrinya, Ratu María Isabel de Braganza, memutuskan untuk menggunakannya sebagai Museum Royal baru Lukisan dan Patung. Museum Royal, yang akan segera menjadi dikenal sebagai Museum Nasional Lukisan dan Seni Patung dan kemudian Museo Nacional del Prado, dibuka untuk umum untuk pertama kalinya pada bulan November 1819.  Ini dibentuk dengan tujuan ganda menunjukkan karya seni milik Kerajaan Spanyol dan untuk menunjukkan kepada seluruh Eropa bahwa seni Spanyol itu dari merit sama dengan setiap sekolah nasional lainnya.  Katalog pertama Museum, diterbitkan pada 1819 dan hanya dikhususkan untuk lukisan Spanyol, termasuk 311 lukisan, meskipun pada waktu itu Museum ditempatkan 1.510 dari berbagai Sitios Reales tempat tinggal [kerajaan] termasuk karya dari sekolah lain.  Koleksi kerajaan yang sangat penting, yang membentuk inti dari Museo del Prado masa kini, mulai meningkat secara signifikan pada abad ke-16 pada masa Charles V dan dilanjutkan di bawah monarki Habsburg berhasil dan Bourbon. Upaya mereka dan penentuan berarti Koleksi Royal diperkaya oleh beberapa karya sekarang harus dilihat dalam Prado. Ini termasuk The Descent dari Salib oleh Rogier van der Weyden, Taman kesenangan duniawi oleh Hieronymous Bosch, Knight dengan tangan pada payudara nya oleh El Greco, Kematian Perawan oleh Mantegna, Keluarga Kudus dikenal sebagai “La Perla” oleh Raphael, Charles V pada Mülhberg oleh Titian, Kristus mencuci Disciples ‘Feet oleh Tintoretto, Dürer’s Self-potret, Las Meninas oleh Velázquez, The Three Graces oleh Rubens, dan The Family of Charles IV dengan Goya.

Selain koleksi karya dari kerajaan Spanyol, kepemilikan lainnya meningkat dan diperkaya Museum dengan karya lebih lanjut, seperti dua Majas oleh Goya. Di antara museum sekarang ditutup yang koleksinya telah ditambahkan ke dalam Prado adalah Museo del la Trinidad tahun 1872, dan Museo de Arte Moderno pada tahun 1971.  Selain itu, banyak warisan, sumbangan dan pembelian telah sangat penting untuk pertumbuhan koleksi.

Berbagai karya memasuki Prado dari Museo de la Trinidad, termasuk The Fountain of Grace oleh Sekolah Van Eyck, para Santo Domingo dan San Pedro Martír altarpieces dicat untuk biara Santo Tomás di Ávila oleh Pedro Berruguete, dan lima kanvas oleh El Greco dieksekusi untuk Colegio de Doña María de Aragón.

Kebanyakan lukisan di Museum abad ke-19 datang dari mantan Museo de Arte Moderno, termasuk karya-karya para Madrazo, Vicente López, Carlos de Haes, Rosales dan Sorolla.

Bangunan ini menampung koleksi seni kerajaan, dan cepat terbukti terlalu kecil. The first enlargement to the museum took place in 1918. Pembesaran pertama ke museum terjadi pada 1918.

Bangunan utama diperbesar dengan paviliun pendek di bagian belakang antara tahun 1900 dan 1960. Pembesaran berikutnya adalah penggabungan dari dua bangunan (dekat tapi tidak berdekatan) ke dalam struktur kelembagaan museum: yang Casón del buen Retiro yang ditempati sebagian besar dari seni abad ke-20 1971-1997, dan Salon de Reinos (Takhta bangunan ), Museum Angkatan Darat sebelumnya.

Pembesaran terakhir (2007), dirancang oleh arsitek Rafael Moneo , adalah sebuah bangunan bawah tanah yang menghubungkan bangunan utama satu sama lain sama sekali direkonstruksi.

Selama Perang Saudara Spanyol , berdasarkan rekomendasi dari Liga Bangsa-Bangsa , staf museum dihapus 353 lukisan, 168 gambar dan Dauphin’s Treasure seni dan dikirim ke Valencia , kemudian ke Girona , dan akhirnya ke Jenewa . Seni harus dikembalikan di seluruh wilayah Prancis di kereta malam ke museum pada saat dimulainya Perang Dunia II .

Sejak penciptaan Museo del Prado lebih dari 2.300 lukisan telah dimasukkan ke dalam koleksi, serta sejumlah besar patung, cetakan, gambar dan karya seni melalui hibah, sumbangan dan pembelian, yang merupakan sebagian besar Akuisisi Baru . Warisan Sejumlah memperkaya kepemilikan Museum, seperti koleksi terhutang dari medali kiri ke Museum oleh Pablo Bosch, gambar-gambar dan item seni dekoratif yang ditinggalkan oleh Pedro Fernández Durán serta karya Van der Weyden, The Perawan dan Anak; dan Ramón de Errazu hibah dari lukisan abad ke-19. Khususnya sumbangan penting termasuk Emile Baron d’hadiah Erlanger’s Lukis Goya’s Black di tahun 1881. Di antara karya-karya banyak yang telah masuk koleksi melalui pembelian adalah beberapa yang beredar yang diperoleh dalam beberapa tahun terakhir termasuk dua karya oleh El Greco, yang Fable dan The Penerbangan ke Mesir yang diperoleh pada tahun 1993 dan 2001, Goya Countess Chinchón dibeli pada tahun 2000, dan potret Velázquez’s The Barber Paus diperoleh pada tahun 2003.

Pada tahun 2007, Museum dilaksanakan proyek Moneo untuk memperluas ruang eksposisi untuk 16.000 meter persegi, berharap untuk meningkatkan jumlah pengunjung tahunan 1.800.000-2.500.000.  The Cloister abad ke-16 dari Jerónimo telah dihapus batu demi batu untuk membuat pondasi untuk stabilitas meningkat sekitar bangunan dan akan kembali berkumpul di ekstensi museum baru. Jack hidrolik harus digunakan untuk mencegah dinding basement jatuh pada saat konstruksi.

Romawi, Gothic dan Awal Lukisan Renaissance:

Lukisan dinding dari San Baudelio de Berlanga dan Santa Cruz de Maderuelo sangat penting di antara lukisan-lukisan romantik dalam koleksi.  Yang terakhir ini dipasang di sebuah kapel yang dirancang khusus dalam Museum, yang mereproduksi susunan asli lukisan.

Franco-Gothic lukisan baik diwakili oleh Saint Christopher Altarpiece, sedangkan contoh Italo-Gothic adalah Santo Yohanes Pembaptis yang Altarpiece dan Maria Magdalena Altarpiece oleh Jaime Serra . Gothic Internasional diwakili oleh Altarpiece Kehidupan Perawan Maria dan Santo Fransiskus oleh Nicolás Frances .

Prado memiliki salah satu karya besar lukisan Hispano-Flemish: Bartolomé Bermejo ‘s Santo Domingo dari Silo, serta dua karya utama, The Pieta dengan Donatur dan berkat Kristus, oleh Fernando Gallego , yang dikenal pelukis terbaik bekerja di Kastilia di periode. Sebuah karya penting oleh Juan de Flandes , Mahkamah Painter untuk Isabella I dari Kastilia , adalah Penyaliban, diakuisisi pada tahun 2005.

Awal Spanyol lukisan Renaissance terwakili dalam Prado oleh serangkaian karya oleh Pedro Berruguete dari biara Santo Tomás di Ávila , terutama Saint Dominic Ketua melalui-da-fe Auto. Karya lain periode ini adalah The Virgin of Ksatria Montesa oleh Paolo de San Leocadio dan The dera oleh Alejo Fernández .

El Greco dan Lukisan Renaissance. Early Naturalism Awal Naturalisme:

Koleksi Museo del Prado termasuk salah satu karya besar lukisan Renaissance Spanyol, Saint Catherine oleh Fernando Yáñez, serta salah satu karya paling terkenal periode ini. Lain seniman Renaisans Spanyol terwakili di Museum adalah pelukis Toledan Juan Correa de Vivar dan Luis de Morales dari Extremadura, khususnya melalui nya Perawan dan komposisi Anak.  Worth khusus lagi adalah kelompok potret pengadilan Renaissance termasuk gambar oleh Alonso dan Juan Sánchez Coello Pantoja de la Cruz.

Artis yang paling penting dalam bagian dari koleksi Museum El Greco tidak diragukan lagi. Prado memiliki dua karya dicat di Italia, yaitu Anunsiasi itu dan The Penerbangan ke Mesir, serta lebih dari tiga puluh dicat di Spanyol. Di antara yang terakhir ini Trinitas dari Altarpiece dicat untuk Santo Domingo el Antiguo di Toledo, salah satu karya El Greco pertama yang dieksekusi setelah ia pindah ke Toledo; lima besar kanvas dari Altarpiece dari Colegio de Doña María de Aragon; dan Knight terkenal dengan tangannya di payudara-nya, bersama dengan sekelompok denda potret lain.

Juga berasal dari berbagai periode ini adalah penting masih KEHIDUPANNYA, seperti Game Fowl, Buah dan Sayuran oleh Sánchez Cotán, dan kelompok karya van der Juan Hamen yang diperkaya pada tahun 2006 oleh akuisisi Koleksi Naseiro.

Goya dan Lukisan abad ke-18:

Lebih dari 140 lukisan karya Francisco de Goya menawarkan pengunjung ke Prado kesempatan untuk menganalisis perkembangan artis di kedalaman yang cukup.  Goya seni muncul dari tradisi Spanyol dan Velázquez adalah tuannya, seperti yang dia sendiri katakan.  Goya adalah seorang artis yang brilian dan unik pada tingkat dengan guru besar lainnya dari lukisan dan jauh di atas rekan-rekan sezamannya di Spanyol.  Di antara karya yang paling penting oleh seniman di koleksi Museo del Prado adalah kartun permadani The payung dan Vendor pecah-belah, dan potret dari The Duke dan Duchess of Osuna dan Anak-anak mereka, The Countess Chinchón, Don Gaspar Melchor de Jovellanos , The Family of Charles IV dan The Marchioness dari Santa Cruz. Selain itu ada dua Maja lukisan, yang telah memperoleh status dekat-ikon.  Goya sebagai pelukis sejarah diwakili oleh karya-karya seperti The Assault pada Mameluke dan The eksekusi pada Principe Pio, lebih dikenal sebagai Kedua dan Ketiga Mei, masing-masing. Di antara karya dari dua periode terakhir karier Goya adalah Lukisan Hitam, dilaksanakan di Madrid, dan The Milkmaid Bordeaux, yang artis diselesaikan selama tahun terakhir ketika ia tinggal di kota Perancis.

Juga membentuk bagian dari Spanyol abad ke-18 koleksi adalah grup besar masih KEHIDUPANNYA oleh Luis Melédez; kabinet lukisan, kecil oleh Paret Alcazar y seperti The Masked Ball dan Charles III makan sebelum Mahkamah; permadani kartun oleh saudara Bayeu; dan lain lukisan seperti The Ascent Antonio Carnicero dari Balon Montgolfier di Aranjuez.

Lukisan abad ke-19:

Goya pengaruh pada lukisan abad ke-19 Spanyol dapat dilihat dalam karya-karya berbagai oleh Eugenio Lucas dan Leonardo Alenza seperti Tahanan Dihukum oleh Inkuisisi dan Pemukulan itu.

Posisi di antara karya sejarah berbagai komposisi seperti The Death of Viriato oleh Madrazo, Perjanjian dari Isabel Katolik oleh Eduardo Rosales, dan Juana la Loca sebelum Makam Suami-nya oleh Francisco Pradilla.

Koleksi lukisan abad ke-19 sangat luas dan mencakup beberapa karya yang luar biasa. Di antara yang paling penting adalah Potret Vicente López tentang Goya, The Countess de Federico Madrazo tentang Vilches, dan Esquivel The Penyair kontemporer.

Kelompok yang paling penting dalam bagian lanskap terdiri lebih dari 80 karya oleh Carlos de Haes. Juga terwakili adalah Pérez Villaamil dengan pemandangan romantis nya.

Museum memiliki beberapa lukisan sangat halus oleh Fortuny termasuk Fantasy pada ‘Faust’ dan Nude on the Beach di Portici. Juga patut dicatat adalah karya Sorolla dalam koleksi. Ini memungkinkan untuk studi pembangunan gaya nya, dari tonalitas gelap Dan mereka masih mengatakan Ikan adalah Sayang! Dengan gaya Luminist lebih dikenal dari Boys on the Beach.

Lukisan:

Dalam hal kualitas dan kuantitas koleksi lukisan Prado Italia, berjumlah lebih dari 1.000 karya, yang kedua hanya untuk kepemilikan Spanyol tersebut.  Banyak dari karya-karya itu sebelumnya dalam koleksi kerajaan.

Ada beberapa contoh dari 14 lukisan dan Italia abad ke-15 dalam koleksi kerajaan karena ini adalah daerah kurang dihargai sampai abad ke-19. Untuk alasan ini tidak juga diwakili di Museum, meskipun ada sejumlah kecil karya besar abad ke-15 oleh Fra Angelico, Mantegna, Antonello da Messina dan Botticelli, yang masuk koleksi dengan rute yang berbeda.

lukisan abad ke-16 terdiri dari kelompok yang lebih koheren dan lengkap, terutama yang berasal dari koleksi kerajaan. Seni Venesia dari tanggal ini adalah yang terbaik di antara sekolah-sekolah diwakili berbagai Italia.  Sebagai hasil dari komisi dari Charles V dan Philip II, Titian menjadi pelukis Habsburg par excellence.  Prado memiliki lebih dari 40 lukisan oleh Titian sendiri, serta karya-karya yang luar biasa oleh Veronese, Tintoretto dan Bassano.  Grup yang luar biasa karya Raphael diakuisisi oleh Philip IV memulai rasa baru untuk itu seniman, yang menggantikan Titian di mata Bourbon dan menjadi favorit dari dinasti baru. Juga diwakili dalam Prado adalah guru besar lain seperti Correggio dan Parmigianino Sekolah Parma, Sebastiano del Piombo Sekolah Romawi dan Andrea del Sarto dari Firenze.

Koleksi lukisan-17 dan abad ke-18 Italia juga salah satu yang paling luas di Museum dan sekali lagi account koleksi kerajaan untuk sebagian besar dari mereka.  Banyak bekerja tiba melalui negosiasi yang dilakukan oleh duta besar Spanyol dan khalifah di Roma dan Naples yang diinstruksikan untuk mengamankan lukisan menghiasi buen Retiro Istana, dibangun pada abad ke-17. Kelompok lain yang penting adalah karena kehadiran seniman Italia di Italia seperti Luca Giordano, Corrado Giaquinto dan Giambattista Tiepolo.

Namanya berasal dari daerah di mana ia berada, sebelumnya area taman pasar yang sudah dikenal sebagai prado “” atau padang rumput. Ratu Spanyol pada saat itu telah terkesan dengan Louvre di Paris dan ingin menampilkan koleksi yang sangat besar di negara sendiri. Hasilnya adalah beberapa ribu bekerja pada saat ini, dengan ekstensi modern baru-baru ini memungkinkan lebih banyak dari mereka yang akan ditampilkan.

Lukisan lain yang beredar dalam sejarah seni adalah “The Garden of kelezatan” oleh Bosch, yang beberapa karya lainnya juga diwakili di Prado, karena ia salah satu seniman favorit Raja Filipe II. Juga melihat keluar untuk “Pemujaan Rubens ‘itu dari orang-orang majus” dan “The Three Graces,” yang menggambarkan tiga perempuan (yang Graces atau putri dari Zeus), menari dan mewakili Love, Joy, dan pesta pora yg meriah.

Rembrandt juga hadir dengan potret diri baik-dan “Artemisia,” subjek yang masih belum jelas. Potret diri lain adalah bahwa dari Albrecht Dürer, yang melukisnya pada usia 26.

Untuk mengunjungi 1-jam, Prado merekomendasikan karya berikut:

Penyaliban * ” oleh Juan Flandes de, 57b Kamar
* ‘Bangsawan dengan tangan di atas nya Dada’ oleh El Greco, Kamar 10a
* “Las Meninas” oleh Velázquez, Kamar 12
* “Jacob’s Dream ‘oleh José de Ribera, 16b Kamar
* ‘The 3 Mei 1808 di Madrid: eksekusi atas bukit Principe Pio’ oleh Goya, Kamar 39
Hari Raya Kabar Sukacita * ” oleh Angelico Fra, Kamar 49
Kardinal * ” oleh Raphael, Kamar 49
* ‘Kaisar Charles V, pada Menunggang, di Mühlberg’ oleh Titian, Kamar 11
* ‘The Immaculate Conception’ oleh Giambattista Tiepolo, Kamar 89
* ‘Descent dari Palang’ oleh Roger van der Weyden, Kamar 58
Taman * ‘dari kesenangan duniawi’ oleh Hieronymus Bosch, Kamar 56
* ‘The Three Graces’ oleh Peter Paul Rubens, Kamar 9
* ‘Self Portrait’ oleh Albrecht Dürer, 55b Kamar
* ‘Artemis’ oleh Rembrandt, Kamar A
* “Penawaran oleh Orestes dan Pylades (San Ildefonso Group) ‘. Anonim, Kamar 71.

14 pertama karya ini dapat dilihat dalam resolusi sangat tinggi (14.000 juta piksel) di Google Earth, sehingga Anda dapat mempelajari setiap hal-hal kecil biasanya tidak terlihat dengan mata telanjang. Anda harus membuka Google Earth, pilih lapisan 3D pada panel kiri, dan ketik “Museo del Prado” dalam “Terbang ke” kotak, untuk melihat karya-karya ahli seni di semua detail mulia mereka. Karya-karya ini juga dapat dilihat di peta Google, berikut link ini.

Namun, sebagai sutradara Miguel Prado Zugaza mengatakan, “ini menunjukkan tubuh lukisan itu, tetapi apa yang Anda tidak akan menemukan di sini adalah jiwa. Anda hanya dapat menemukan bahwa dengan melihat aslinya.”

Prado layak dilihat ulang, tetapi jika Anda mampu hanya berkunjung sekali, ini adalah karya-karya besar Anda tidak boleh lewatkan. Mencurahkan sebagian besar waktu yang tersisa untuk mengagumi karya-karya Spanyol dari abad ke-17.

Untuk istirahat atau makanan ringan,museum menawarkan kafetaria. Toko museum ini juga layak berhenti, seperti memperoleh suatu “Seni Walk” tiket (“El Paseo del Arte”) yang juga memungkinkan pintu masuk ke Bornemisza Thyssen dan museum Reina Sofia. Walaupun mungkin opsi yang lebih baik adalah dengan membeli kartu Madrid (lihat link di bawah ini di bawah “biaya masuk”), karena ini juga memberi Anda masuk ke puluhan museum dan tempat wisata lainnya, dan memungkinkan Anda untuk menghindari antrian sangat panjang di sini kadang di Prado.

Daerah ini merupakan lokasi yang baik sebagai dasar untuk masa tinggal Anda di Madrid, karena di samping kanan tiga museum atas dan hanya berjalan kaki dari semua tempat wisata utama dan atraksi.

Ada banyak hotel, apartemen diri katering, dan kecil, hostel keluarga-lari dalam 1km dari Prado.

Wisatawan Madrid Card menawarkan masuk gratis ke Prado, prioritas akses dengan antrian tidak, dan pintu masuk gratis untuk lebih dari 50 museum Madrid lainnya, di antara berbagai layanan gratis lainnya (lihat link di bawah ini).

Untuk kunjungan setengah hari dengan panduan berbahasa Inggris ke museum Prado dan Royal Palace, check out pribadi kami-Guided Tour.

Informasi Praktis

Jam buka Museum Prado:
– Selasa sampai Minggu dan di hari libur nasional: 09:00-8:00
– 24 Desember, Desember 31 & 6 Jan: 09:00-2:00
– Tidak ada pintu masuk diperbolehkan dari 30 menit sebelum tutup.
– Pengunjung harus meninggalkan semua galeri 10 menit sebelum tutup.
– Museum tutup pada hari Senin, 25 Desember, 1 Januari, Jumat Agung dan 1 Mei.

Biaya Masuk:
– Gratis masuk ke Prado & Prioritas antrian dengan Kartu Madrid. Klik di sini!
– Gratis masuk: Selasa sampai Sabtu, 6:00-20:00 & Minggu 05:00-8:00
– Gratis pada tanggal 12 Oktober, 19 November, 6 Desember, 2 Mei & 18 Mei
– Masuk gratis juga untuk anak-anak di bawah usia 18, pensiunan, guru, dll Silakan periksa semua kondisi di kantor tiket
– Umum Biaya masuk: 6 euro, dibeli di kantor tiket, terletak di sayap kiri bangunan seperti yang Anda hadapi depan.

Metro: Atocha atau Banco de España
Alamat: Edificio Villanueva, Paseo del Prado, s / n
Tel. (+34) 913 302 900.

Istana Kerajaan Madrid Harus Anda Kunjungi

The Real Palacio atau Royal Palace adalah yang terbesar dan tentu saja salah satu istana yang paling mengesankan di Eropa. Ini memiliki lebih dari 2000 kamar mewah dihiasi, 50 yang dapat dikunjungi. Terletak di sebelah timur pusat bersejarah Madrid, dengan hanya berjalan jarak Plaza de España.

Sejarahnya:

Situs tanggal istana dari mayrit benteng abad ke-10, disebut, dibangun sebagai pelopor oleh Mohammed I, Emir Kordoba dan warisan setelah 1036 oleh Taifa Moor Toledo independen. Setelah Madrid jatuh ke Alfonso VI dari Kastilia pada tahun 1085, bangunan itu hanya jarang digunakan oleh raja-raja Kastilia. Pada 1329, Raja Alfonso XI dari Kastilia mengumpulkan para Cortes dari Madrid untuk pertama kalinya. Philip II memindahkan istananya ke Madrid pada 1561.

The Alcazar Antiguo (“Old Castle”) dibangun pada lokasi di abad ke-16. Ini terbakar pada 24 Desember 1734; Raja Philip V memerintahkan sebuah istana yang baru dibangun di lokasi yang sama. Konstruksi membentang tahun 1738-1755 [1] dan mengikuti desain Berniniesque oleh Filippo Juvarra dan Giovanni Battista Tiepolo bekerjasama dengan Ventura Rodríguez, Francesco Sabatini, dan Martín Sarmiento. Istana baru, langsung menghadap ke katedral di Plaza de Armas, diduduki oleh Charles III pada tahun 1764.

Segera setelah Benteng Royal dibakar pada malam Natal dari 1734, Raja Philips V ingin mengganti benteng oleh istana, kali ini dibangun dari batu kapur dan granit untuk membuatnya tahan api. Ini adalah menjadi model longgar di Istana Versailles dekat Paris, di mana Philips V telah menghabiskan sebagian dari masa mudanya.
Pembangunan istana baru dimulai pada tahun 1938 berdasarkan desain oleh arsitek Italia Juan Bautista Sachetti. 26 Tahun dan tiga raja kemudian, istana besar, seluas 135.000 m2, selesai. Butuh waktu lain 100
Plaza de la Armeria, Palacio Real, Madrid
Plaza de la Armeria
tahun sebelum semua kamar dihiasi.

Intip Istana:

Pengunjung memasuki Istana melalui Plaza de la Armería besar. Beberapa kamar mewah diakses pengunjung ruang makan 400m2 besar.

Kamar di Istana Kerajaan di Madrid
di Sala de Porcelana (ruang porselen) dan Salon del Trono (ruang takhta) dengan dinding beludru merah.
Sayap barat istana adalah rumah ke Real Arméria, museum tentara kerajaan. Ini berisi koleksi indah dari gudang senjata, termasuk baju baju Raja Charles V.

gambar ruang istana kerajaan.

Istana yang luas kaya dengan dihiasi oleh seniman seperti Velázquez, Tiepolo, Mengs, Gasparini, Juan de Flandes, Caravaggio, dan Goya. koleksi kerajaan Beberapa penting sejarah besar disimpan di istana, termasuk Gudang Senjata Royal dan senjata dating kembali ke abad ke-13, dan hanya kwintet lengkap di dunia Stradivarius string, serta koleksi permadani, porselen, furniture, dan benda-benda lain besar sejarah pentingnya.

Di bawah istana, ke barat, adalah taman dari Campo del Moro yang diberi nama ini karena kenyataan bahwa di tahun 1109, pemimpin Muslim Ben Ali Yusuf, berkemah bersama anak buahnya dalam usaha untuk merebut kembali Madrid dan perusahaan Alcazar (benteng) dari orang-orang Kristen. Façade timur istana memberikan ke Plaza de Oriente dan rumah Teatro Real opera. Untuk selatan adalah luas persegi, Plaza de la Armas, dikelilingi oleh sayap sempit dari istana, dan ke selatan yang terletak di Catedral de la Almudena. Untuk bagian utara adalah Jardines de Sabatini (Sabatini Gardens), dinamai salah satu arsitek istana.

Di Plaza de Armas fasad, dua patung seukuran manusia di kedua sisi pintu masuk utama kehormatan dua Kaisar asli dari Amerika, Montezuma, Kaisar Aztec, dan Atahualpa, Kaisar Inca.

Pesta pernikahan Pangeran Felipe dan Letizia Ortiz berlangsung pada tanggal 22 Mei 2004 di halaman tengah Istana.

istana ini terbuka untuk umum dan ditutup bila digunakan oleh raja untuk fungsi-fungsi negara seperti perjamuan negara untuk mengunjungi kepala negara, pemerintah resepsi resmi dan presentasi duta besar baru untuk raja.

Gerbang Matahari

The Puerta del Sol (Spanyol untuk “Gerbang Matahari”) adalah salah satu yang paling terkenal dan tempat-tempat tersibuk di Madrid. Ini adalah pusat (Km 0) dari jaringan jalan radial Spanyol. persegi ini juga berisi lonceng jam terkenal yang menandai makan tradisional Dua Belas Anggur dan awal tahun baru. Perayaan Tahun Baru telah disiarkan langsung di TV sejak 31 Desember 1962.

Sejarahnya:

Puerta del Sol tersebut berasal sebagai salah satu gerbang di dinding kota yang mengelilingi Madrid di abad ke-15.  Di luar dinding, pinggiran kota abad pertengahan mulai tumbuh di sekitar Tembok Kristen abad ke-12. Nama pintu gerbang berasal dari matahari terbit yang dihiasi masuk, karena pintu gerbang berorientasi ke timur.

Antara abad ke-17 dan 19, kawasan itu tempat pertemuan penting: sebagai tujuan untuk kurir datang dari luar negeri dan bagian lain dari Spanyol ke kantor pos, itu dikunjungi oleh mereka yang berkeinginan untuk berita terbaru.  Tangga ke gereja Saint Philip di alun-alun telah dikenal sebagai Gradas de San Felipe, dan merupakan yang paling produktif mentideros de la Corte (sekitar trans “. Akan menjadi” kebohongan-penyebar Pengadilan).

Rumah Kantor Pos dibangun oleh Arsitek Prancis Jacques Marquet antara 1766 dan 1768. Bangunan ini adalah markas Departemen Dalam Negeri dan Keamanan Negara selama Francisco Franco kediktatoran.  Saat ini kursi Kepresidenan dari Komunitas Madrid .

Bangunan terkenal dan tenggara:

Puerta del Sol tersebut berisi sejumlah tempat wisata terkenal yang terkait baik di dalam negeri dan internasional dengan Spanyol. Di sisi selatan, Post Office tua berfungsi sebagai kantor Presiden Madrid , kepala pemerintah daerah dari Masyarakat Otonomi Madrid (tidak harus bingung dengan Dewan Kota Madrid, yang ditempatkan di tempat lain). Juga di sisi selatannya, alun-alun memegang patung-mount dari Charles III dari Spanyol , dijuluki “Alcalde rey el” (“walikota raja”) karena program pekerjaan umum yang luas ia digerakkan. Terkenal Tio Pepe tanda menyala di atas’s timur bangunan alun-alun antara Calle de Alcála dan Carrera de San Jerónimo . Di sebelah utara terletak patung beruang, dan madrone pohon (madroño), simbol heraldik Madrid. The Mariblanca (sebenarnya Venus) menandai tempat bekas air mancur.

The Cero kilómetro adalah plak di tanah secara langsung utara Kantor Pos melayani sebagai pusat simbolis dari Spanyol. Selain sinyal dasar penomoran di jalan Spanyol sistem, sifat simbolis alun-alun memastikan bahwa itu adalah tempat banyak aksi unjuk rasa dan protes, terutama melawan kekerasan dan perang. Sol telah melihat protes terhadap terorisme yang dilakukan di 11 serangan Maret di kereta api komuter, dan keterlibatan Spanyol dalam Perang Irak.

Sejarahnya The Puerta del Sol:

Puerta del Sol tersebut berasal sebagai salah satu gerbang di dinding kota yang mengelilingi Madrid di abad ke-15. Di luar dinding, pinggiran kota abad pertengahan mulai tumbuh di sekitar Tembok Kristen abad ke-12. Nama pintu gerbang berasal dari matahari terbit yang dihiasi masuk, karena pintu gerbang berorientasi ke timur.

Antara abad ke-17 dan 19, kawasan itu tempat pertemuan penting: sebagai tujuan untuk kurir datang dari luar negeri dan bagian lain dari Spanyol ke kantor pos, itu dikunjungi oleh mereka yang berkeinginan untuk berita terbaru. Tangga ke gereja Saint Philip di alun-alun telah dikenal sebagai Gradas de San Felipe, dan merupakan yang paling produktif mentideros de la Corte (sekitar trans akan “kebohongan-penyebar Mahkamah”.).

Rumah Kantor Pos dibangun oleh Arsitek Prancis Jacques Marquet antara 1766 dan 1768. Bangunan ini adalah markas Departemen Dalam Negeri dan Keamanan Negara selama diktator Francisco Franco. Saat ini kursi Kepresidenan Komunitas Madrid.